外国文艺(你认为哪位导演可以撑起中国文艺片)
资讯
2024-01-24
447
1. 外国文艺，你认为哪位导演可以撑起中国文艺片？
能拍文艺片的导演多的是，关键是他们愿不愿意拍呢，现在的影视剧关键是收益问题，拍的电影要对观众的味口，如果制作不精良，表演水平低，故事也粗俗。观众不到影院观赏，那就是问题了。不管是文艺片还是科幻片等，只要水准高，故事好，观众都愿意买单。
2. 为什么大多数人都喜欢现实主义的文艺作品而不是想象类的？
不同年龄阶段的人，喜欢的文艺作品类型是不一样的。
年幼的孩子，会对动画童话更感兴趣。
而正在上学的少年，更喜欢幻想类题材，各大网文网站上，往往幻想类题材是最火的。书店里，买幻想类小说的少年也是最多的。
刚刚走向社会的年轻人，可能更多观看的是与工作有关的工具书，来迅速弥补工作经验的不足。
喜欢现实主义文学的人，多是已经在社会扎根了。他们相对来说经历更多，所以可以在现实主义文学中看到自己的影子，对于文中的喜怒哀乐有更深刻的体会。
不过，社会上对于现实主义文学的关注度还是更高，这与文学作品影视化有关。对于导演来说，现实主义的作品花的心思更少、更好拍，所以会优先考虑一些拍摄成本低的作品来改编成剧本。而与之相对，幻想类题材改编成影视剧，特效多、道具繁杂，拍摄成本太高，如果拍的不好还会成为笑柄，风险太高，所以由于当前的技术原因，幻想类文学被改编成影视剧的较少，自然会给人一种社会上的人都只喜欢讨论现实主义作品的错觉。
事实上，经典的幻想类作品可能比现实主义作品更接近现实。就像寓言故事虽然一看就不真实，但其中却蕴含着比现实更真实的道理。
所以，经典的现实主义文艺作品和幻想类作品都是扎根于现实的，只是它们的表现形式不一样。
3. 有哪些与梦有关的名篇佳作？
“梦”是人体机能的正常反应，就是在睡觉的时候，大脑的记忆信息失规则显现，这一现象人人都有，本没什么奇怪的。但是人间利用这一现象大作文章，派生出无限的与“梦”有关的文词、文学作品等，比如“梦想”就超越了梦的本来意义，一层意思是指人们对美好事物憧憬和向往，比如“梦想成真”“梦寐以求”，再比如“实现中华民族伟大复兴的中国梦”；另一层意思是指幻想，比如“梦幻泡影”“痴人说梦”等。至于“与梦有关的名篇佳作”那是数不胜数的，古典名著《红楼梦》是最具代表性的与梦有关的佳作。《红楼梦》通篇就是写一个长长的梦，作者通过对贾、史、王、薛四大家族的兴衰描写，揭示封建社会的腐朽和没落，那些王公贵族，纨绔子弟，才子佳人在共同做着一个“繁荣”梦，殊不知“虎兔相逢大梦归（暗指皇妃贾元春）”最后落个“食尽鸟投林，落了片白茫茫大地真干净！”；说《红楼梦》里贾宝玉和林黛玉的爱情，那更是一个不切实际的极具悲剧性的梦幻，他俩本是一块石头和一棵草，幻化成人到“花柳繁华地，温柔富贵乡”试情的，在那样严苛的封建大家庭里愣搞对象，本身就是个悲惨结局，这和“做梦”不差分毫。所以说《红楼梦》“梦”得好，圆得好，“破灭”得也好！这是一部利用梦为素材的奇书！
4. 文艺青年如何面对职场斗争？
职场中我们常常会遇到与他人竞争的时刻，比如竞争同一个岗位，竞争升职加薪的机会，竞争受老板的重视程度等。
可以说在职场中，无时不刻都在进行竞争。
但是竞争，也是需要掌握一些方法的，这里指的方法并非职场厚黑学，而是竞争成功者必备的一些正当的方法。
随时做好准备一家公司开年会时，要将一名部门经理调动到其他分公司工作，经理这一走，这个岗位会从部门人员中选择继任者。
而小李作为部门的员工之一，也想参与内部竞聘，于是他开始以经理的身份要求自己，为晋升做好准备。
最后在众多竞争者中，小李脱颖而出，赢得了这个岗位。
如果他还像以往一样做一个员工的工作，只是等着幸运降临，而不想着自己努力，很可能最后与主管这个职务擦肩而过了。
每个人都想更快的得到提拔，你就必须要找到一条比别人更靠前的起跑线，这样成功的机率才会更大。
绝不背后伤人在与他人的竞争中，你为了得到一个岗位或一些利益，你绝对不能在背后伤人。
你可以强调自己的优点，巧妙地影响领导们的决策，但绝对不能用不正当的手段打压对方。
作为一名合格的管理者，除了业务能力出众，人的品格也至关重要。
不与同事交心职场中生存，你最好不要把同事当成朋友，毕竟你们之间夹杂着利益关系，即使关系再好，情感也没有那么纯粹。
比如，你在公司工作了很多年，你希望老板能给自己加些薪水，但与你一起进公司的老人也有不少，你绝对不能将这件事告诉他们，不然很可能会使你加薪失败，还有可能招来同事们的嫉妒和诽谤。
争取同事认同你可能会说，我不与同事们交心，怎么获得他们的认同呢？
你一边想办法超越同事往上爬，一方面还想赢得同事的认同，这怎么做到呀？
有个最好的办法，就是用你擅长的某项技能，去帮助同事们，直到他们对你的帮助形成依赖，并对你进行称赞。
抓住紧急情况工作中常常会遇到一些紧急的情况：
比如：员工发生劳动仲裁，会议的主持人因故不能到场，需要找一位临时主持、为老板撰写一个工作总结等。
如果有机会，你一定要好好把握，主动报名并高效地完成，让更多的人见识到你的才能。
我身边就有一位同事，之前只是部门的一位专员，年会缺少一个主持人，她临危不惧主动提出救场申请，最后让全公司的人都认识了她，并见识到了她的才能，最后得到了晋升。
5. 有哪些适合文艺青年观看的电影？
《蓝色故事》 幸福 Le bonheur (1965)
“对蓝色而言，没有边界，也没有解答。”
电影的色彩搭配很美
2.《戈达尔的红黄蓝》
3. 《末代皇帝 》
色调与构图值得学习
4.雾中风景
5.《花与爱丽丝》里的光影和构图。
6. 京派文艺的思想特征？
京派小说大都疏离政治，与政治斗争保持一定的距离，但看重人生，关注平民性，追求静穆的艺术境界。
1、着力描写淳朴、原始的人性美和人情美。如沈从文所描写的湘西世界人物，都那么淳厚、真挚、热情、善良、守信用、 重情义，自己生活水平很低却那么慷慨好客，粗犷到带点野蛮却又透露出诚实可爱，显示出一种原始古朴的人性美、人情美。
2、京派小说把东方情调的诗情画意融合在乡风民俗的从容隽逸的描述中，形成了一种洋溢着古典式的和谐和浪漫性的超越的人间写实情致。
3、语言上，形成了简约、古朴、活泼、明净的语言特色。既能吸收欧美文学语言的长处，又能吸收古典文学语言的营养，出色地运用自己的民族语言。
7. 文艺片江湖儿女与芳华对比？
1、谢邀，虽然都是文艺片范畴，但《江湖儿女》说到底还是纯文艺片，而《芳华》其实是以文艺片的模式，用的商业片的整个运行规律的，所以两部电影的票房成绩相差甚远
2、《芳华》最后在国内大收14.23亿人民币的票房，这个票房，让冯小刚公司和华谊兄弟赚了很多啊，因为毕竟这个片子的投资虽然大，但也并非大到如同他其他大片那样，而且这部电影也没请啥大明星，启用的都是新人演员居多，所以制作成本大都用到了大的战争场面上了
《芳华》真正的明星，可能还要算黄轩了，但他也不算非常顶尖或流量或贵得吓人的，所以也算性价比很高
还记得吗，《芳华》去年本来是国庆档，但突然宣布不上了，正在宣传的剧组也打道回府
超级影迷，生怕《芳华》不会公映了，于是11月的台湾金马影展，《芳华》作为入围影片展映，所有票子全部卖光光！
第一届平遥电影展，贾樟柯一手创办的影展，《芳华》是开幕片，那个时候《芳华》还没宣布啥时候公映，所以这一场一票难求，据说票子被炒到上千元一张！
这是当时贾樟柯赵涛夫妇以主人身份接待《芳华》剧组
《芳华》后来终于在2017年的12月15日公映，绵延整个新年档期，票房火热。原因呢，一个是电影本身的怀旧气质，让很多人带爸爸妈妈去看，造成了全年龄段观众的观影热潮
当然，当初片方也不愿意出现的突然撤档事件，反而给了《芳华》免费的“苦情”宣传机会和同情分，也是意外推高票房的一个因素，不过呢，最重要的原因还是电影本身颇具话题性
3我们再来看贾樟柯的《江湖儿女》，说它的商业性，其实来自演员与故事的连贯性。其实贾樟柯现在的国际影响力和圈内地位，他要找任何一个一线演员都不难，所以上一部电影，他请到了张译、张艾嘉、董子健等著名演员，这一次也是，柏林影帝廖凡，以及票房导演兼演员徐峥的加入，不能不说是有一定商业上的考量的
但《江湖儿女》到了国庆这几天，都明显已经没有多少排片了
截止到我回答问题的今天，也就是10月2号，《江湖儿女》的票房达到了6700余万，想要七千万已经很难，但这已经是贾樟柯导演在国内的最高票房了
《江湖儿女》和《芳华》太没有可比性，虽然贾樟柯在国外很有知名度，他的电影也不靠国内票房赚钱，因为一般在他的电影上映前，早就回本了，在国外还会有很多长线放映的票房。但国内的影院经理，是认冯小刚的名字，而不认贾樟柯的。就算贾樟柯在文艺片观众哪里名气很大，但是看文艺片的人群，毕竟是非常小众的
你要知道，《芳华》那是把冯小刚的观众，把文艺片的观众，把这些观众的父母和上一辈，主流的观众全部带动了起来，才能收到14亿元那么惊人的票房的
而《江湖儿女》，则只有文艺片人群那么一坨市场，哪怕贾科长已经破二次元去和杨超越同台了，也没有太大作用
最后，还是《江湖儿女》本身的问题，虽然这部电影解决了贾樟柯电影一直以来没有一个完整故事的毛病，算是讲圆满了一个故事，但对于看到《江湖儿女》这样江湖气十足的片名而去影院的一般观众来说，还是非常难理解和一头雾水的，还是太文艺了
不过，这，真的没什么，如果有一天贾樟柯的电影都破十亿了，那才是一件让人觉得“惊慌”的事儿呢
本站涵盖的内容、图片、视频等数据系网络收集，部分未能与原作者取得联系。若涉及版权问题，请联系我们删除！联系邮箱：ynstorm@foxmail.com 谢谢支持！
1. 外国文艺，你认为哪位导演可以撑起中国文艺片？
能拍文艺片的导演多的是，关键是他们愿不愿意拍呢，现在的影视剧关键是收益问题，拍的电影要对观众的味口，如果制作不精良，表演水平低，故事也粗俗。观众不到影院观赏，那就是问题了。不管是文艺片还是科幻片等，只要水准高，故事好，观众都愿意买单。
2. 为什么大多数人都喜欢现实主义的文艺作品而不是想象类的？
不同年龄阶段的人，喜欢的文艺作品类型是不一样的。
年幼的孩子，会对动画童话更感兴趣。
而正在上学的少年，更喜欢幻想类题材，各大网文网站上，往往幻想类题材是最火的。书店里，买幻想类小说的少年也是最多的。
刚刚走向社会的年轻人，可能更多观看的是与工作有关的工具书，来迅速弥补工作经验的不足。
喜欢现实主义文学的人，多是已经在社会扎根了。他们相对来说经历更多，所以可以在现实主义文学中看到自己的影子，对于文中的喜怒哀乐有更深刻的体会。
不过，社会上对于现实主义文学的关注度还是更高，这与文学作品影视化有关。对于导演来说，现实主义的作品花的心思更少、更好拍，所以会优先考虑一些拍摄成本低的作品来改编成剧本。而与之相对，幻想类题材改编成影视剧，特效多、道具繁杂，拍摄成本太高，如果拍的不好还会成为笑柄，风险太高，所以由于当前的技术原因，幻想类文学被改编成影视剧的较少，自然会给人一种社会上的人都只喜欢讨论现实主义作品的错觉。
事实上，经典的幻想类作品可能比现实主义作品更接近现实。就像寓言故事虽然一看就不真实，但其中却蕴含着比现实更真实的道理。
所以，经典的现实主义文艺作品和幻想类作品都是扎根于现实的，只是它们的表现形式不一样。
3. 有哪些与梦有关的名篇佳作？
“梦”是人体机能的正常反应，就是在睡觉的时候，大脑的记忆信息失规则显现，这一现象人人都有，本没什么奇怪的。但是人间利用这一现象大作文章，派生出无限的与“梦”有关的文词、文学作品等，比如“梦想”就超越了梦的本来意义，一层意思是指人们对美好事物憧憬和向往，比如“梦想成真”“梦寐以求”，再比如“实现中华民族伟大复兴的中国梦”；另一层意思是指幻想，比如“梦幻泡影”“痴人说梦”等。至于“与梦有关的名篇佳作”那是数不胜数的，古典名著《红楼梦》是最具代表性的与梦有关的佳作。《红楼梦》通篇就是写一个长长的梦，作者通过对贾、史、王、薛四大家族的兴衰描写，揭示封建社会的腐朽和没落，那些王公贵族，纨绔子弟，才子佳人在共同做着一个“繁荣”梦，殊不知“虎兔相逢大梦归（暗指皇妃贾元春）”最后落个“食尽鸟投林，落了片白茫茫大地真干净！”；说《红楼梦》里贾宝玉和林黛玉的爱情，那更是一个不切实际的极具悲剧性的梦幻，他俩本是一块石头和一棵草，幻化成人到“花柳繁华地，温柔富贵乡”试情的，在那样严苛的封建大家庭里愣搞对象，本身就是个悲惨结局，这和“做梦”不差分毫。所以说《红楼梦》“梦”得好，圆得好，“破灭”得也好！这是一部利用梦为素材的奇书！
4. 文艺青年如何面对职场斗争？
职场中我们常常会遇到与他人竞争的时刻，比如竞争同一个岗位，竞争升职加薪的机会，竞争受老板的重视程度等。
可以说在职场中，无时不刻都在进行竞争。
但是竞争，也是需要掌握一些方法的，这里指的方法并非职场厚黑学，而是竞争成功者必备的一些正当的方法。
随时做好准备一家公司开年会时，要将一名部门经理调动到其他分公司工作，经理这一走，这个岗位会从部门人员中选择继任者。
而小李作为部门的员工之一，也想参与内部竞聘，于是他开始以经理的身份要求自己，为晋升做好准备。
最后在众多竞争者中，小李脱颖而出，赢得了这个岗位。
如果他还像以往一样做一个员工的工作，只是等着幸运降临，而不想着自己努力，很可能最后与主管这个职务擦肩而过了。
每个人都想更快的得到提拔，你就必须要找到一条比别人更靠前的起跑线，这样成功的机率才会更大。
绝不背后伤人在与他人的竞争中，你为了得到一个岗位或一些利益，你绝对不能在背后伤人。
你可以强调自己的优点，巧妙地影响领导们的决策，但绝对不能用不正当的手段打压对方。
作为一名合格的管理者，除了业务能力出众，人的品格也至关重要。
不与同事交心职场中生存，你最好不要把同事当成朋友，毕竟你们之间夹杂着利益关系，即使关系再好，情感也没有那么纯粹。
比如，你在公司工作了很多年，你希望老板能给自己加些薪水，但与你一起进公司的老人也有不少，你绝对不能将这件事告诉他们，不然很可能会使你加薪失败，还有可能招来同事们的嫉妒和诽谤。
争取同事认同你可能会说，我不与同事们交心，怎么获得他们的认同呢？
你一边想办法超越同事往上爬，一方面还想赢得同事的认同，这怎么做到呀？
有个最好的办法，就是用你擅长的某项技能，去帮助同事们，直到他们对你的帮助形成依赖，并对你进行称赞。
抓住紧急情况工作中常常会遇到一些紧急的情况：
比如：员工发生劳动仲裁，会议的主持人因故不能到场，需要找一位临时主持、为老板撰写一个工作总结等。
如果有机会，你一定要好好把握，主动报名并高效地完成，让更多的人见识到你的才能。
我身边就有一位同事，之前只是部门的一位专员，年会缺少一个主持人，她临危不惧主动提出救场申请，最后让全公司的人都认识了她，并见识到了她的才能，最后得到了晋升。
5. 有哪些适合文艺青年观看的电影？
《蓝色故事》 幸福 Le bonheur (1965)
“对蓝色而言，没有边界，也没有解答。”
电影的色彩搭配很美
2.《戈达尔的红黄蓝》
3. 《末代皇帝 》
色调与构图值得学习
4.雾中风景
5.《花与爱丽丝》里的光影和构图。
6. 京派文艺的思想特征？
京派小说大都疏离政治，与政治斗争保持一定的距离，但看重人生，关注平民性，追求静穆的艺术境界。
1、着力描写淳朴、原始的人性美和人情美。如沈从文所描写的湘西世界人物，都那么淳厚、真挚、热情、善良、守信用、 重情义，自己生活水平很低却那么慷慨好客，粗犷到带点野蛮却又透露出诚实可爱，显示出一种原始古朴的人性美、人情美。
2、京派小说把东方情调的诗情画意融合在乡风民俗的从容隽逸的描述中，形成了一种洋溢着古典式的和谐和浪漫性的超越的人间写实情致。
3、语言上，形成了简约、古朴、活泼、明净的语言特色。既能吸收欧美文学语言的长处，又能吸收古典文学语言的营养，出色地运用自己的民族语言。
7. 文艺片江湖儿女与芳华对比？
1、谢邀，虽然都是文艺片范畴，但《江湖儿女》说到底还是纯文艺片，而《芳华》其实是以文艺片的模式，用的商业片的整个运行规律的，所以两部电影的票房成绩相差甚远
2、《芳华》最后在国内大收14.23亿人民币的票房，这个票房，让冯小刚公司和华谊兄弟赚了很多啊，因为毕竟这个片子的投资虽然大，但也并非大到如同他其他大片那样，而且这部电影也没请啥大明星，启用的都是新人演员居多，所以制作成本大都用到了大的战争场面上了
《芳华》真正的明星，可能还要算黄轩了，但他也不算非常顶尖或流量或贵得吓人的，所以也算性价比很高
还记得吗，《芳华》去年本来是国庆档，但突然宣布不上了，正在宣传的剧组也打道回府
超级影迷，生怕《芳华》不会公映了，于是11月的台湾金马影展，《芳华》作为入围影片展映，所有票子全部卖光光！
第一届平遥电影展，贾樟柯一手创办的影展，《芳华》是开幕片，那个时候《芳华》还没宣布啥时候公映，所以这一场一票难求，据说票子被炒到上千元一张！
这是当时贾樟柯赵涛夫妇以主人身份接待《芳华》剧组
《芳华》后来终于在2017年的12月15日公映，绵延整个新年档期，票房火热。原因呢，一个是电影本身的怀旧气质，让很多人带爸爸妈妈去看，造成了全年龄段观众的观影热潮
当然，当初片方也不愿意出现的突然撤档事件，反而给了《芳华》免费的“苦情”宣传机会和同情分，也是意外推高票房的一个因素，不过呢，最重要的原因还是电影本身颇具话题性
3我们再来看贾樟柯的《江湖儿女》，说它的商业性，其实来自演员与故事的连贯性。其实贾樟柯现在的国际影响力和圈内地位，他要找任何一个一线演员都不难，所以上一部电影，他请到了张译、张艾嘉、董子健等著名演员，这一次也是，柏林影帝廖凡，以及票房导演兼演员徐峥的加入，不能不说是有一定商业上的考量的
但《江湖儿女》到了国庆这几天，都明显已经没有多少排片了
截止到我回答问题的今天，也就是10月2号，《江湖儿女》的票房达到了6700余万，想要七千万已经很难，但这已经是贾樟柯导演在国内的最高票房了
《江湖儿女》和《芳华》太没有可比性，虽然贾樟柯在国外很有知名度，他的电影也不靠国内票房赚钱，因为一般在他的电影上映前，早就回本了，在国外还会有很多长线放映的票房。但国内的影院经理，是认冯小刚的名字，而不认贾樟柯的。就算贾樟柯在文艺片观众哪里名气很大，但是看文艺片的人群，毕竟是非常小众的
你要知道，《芳华》那是把冯小刚的观众，把文艺片的观众，把这些观众的父母和上一辈，主流的观众全部带动了起来，才能收到14亿元那么惊人的票房的
而《江湖儿女》，则只有文艺片人群那么一坨市场，哪怕贾科长已经破二次元去和杨超越同台了，也没有太大作用
最后，还是《江湖儿女》本身的问题，虽然这部电影解决了贾樟柯电影一直以来没有一个完整故事的毛病，算是讲圆满了一个故事，但对于看到《江湖儿女》这样江湖气十足的片名而去影院的一般观众来说，还是非常难理解和一头雾水的，还是太文艺了
不过，这，真的没什么，如果有一天贾樟柯的电影都破十亿了，那才是一件让人觉得“惊慌”的事儿呢
本站涵盖的内容、图片、视频等数据系网络收集，部分未能与原作者取得联系。若涉及版权问题，请联系我们删除！联系邮箱：ynstorm@foxmail.com 谢谢支持！
